事實(shí)證明，玩轉(zhuǎn)小成本恐怖片的導(dǎo)演，操控大制作也可以有聲有色。
為什么這么多人愛“素雞7”（《速度與激情7》）？
不僅僅是渦輪增壓、液氮加速引爆腎上腺素，也不只是結(jié)尾對保羅?沃克的溫情致敬，這部電影的鏡頭一直緊緊跟隨主人公的行動(dòng)，與他們一起翻轉(zhuǎn)或跳躍，在鏡頭語言上較之前幾部又有了新的變化。
“我想做的就是讓觀眾對于影片中的動(dòng)作戲份更有代入感。當(dāng)影片中的人物挨打的時(shí)候，我要觀眾也能感到疼?！睂?dǎo)演溫子仁（James Wan）說。
溫子仁的電影不只是讓觀眾疼，更讓他們“毛骨悚然”，這個(gè)不到40歲的馬來西亞人早已坐上美國恐怖片的第一把交椅。
2004年，他的處女作《電鋸驚魂》（Saw）在圣丹斯上映，“鋒利的恐懼感”無處不在，有人被當(dāng)眾嚇暈。主角“豎鋸”約翰在一次次的殺戮中救贖自我，也用殘暴手段去喚醒和“拯救”處在深淵里的墮落者。這樣一個(gè)戲內(nèi)外都有擁躉的反派形象，為影片提供了思考人性的角度。溫子仁并不樂于解釋片中的細(xì)節(jié)，就像他的靈感來源——大衛(wèi)?芬奇和意大利的達(dá)里歐?阿吉恩圖，他們倆都不愛解釋自己的想法?！澳銈僒M自己去看電影，自己去想?！?/p>
《電鋸1》拍攝僅用18天，成本只有百萬美元——連追車鏡頭都是在車庫里拍的，結(jié)果拿了1個(gè)億的全球票房。那一年，他才27歲。此后他又拍了《死寂》、《陰兒房》、《招魂》等，同樣都是票房大賣的“經(jīng)濟(jì)型”作品。溫子仁的優(yōu)勢在于他改變了恐怖片光搗血漿的套路。
《招魂》據(jù)說根據(jù)真實(shí)事件改編，雖然是鬼屋驅(qū)魔的老題材，但復(fù)古的布景、漸進(jìn)的情緒鋪墊和氣氛的營造，全面回到恐怖片盛行的七八十年代，一下收獲年度“美國最恐怖電影”的名聲。如果說《陰兒房》通過廣角拍出了紀(jì)實(shí)片的氛圍，《招魂》則把經(jīng)歷恐怖之后的人際關(guān)系惡化拍得絲絲入扣，最后的親情感召也令整部影片比普通恐怖片更有深度。
溫子仁上學(xué)時(shí)是個(gè)安靜的孩子，一直不太合群，這便不難理解，他為何特別鐘愛像《死亡幻覺》（Donnie Darko）里杰克?吉倫哈爾那種和周圍格格不入的角色。14歲那年父親過世后，他徹底愛上了恐怖片，自己影片的不少原型都來自從小到大所做的噩夢。
他相信能夠嚇到自己的事物，別人也一定會(huì)被嚇到，“最害怕的事情就是半夜突然醒來，感覺有什么東西在墻角（看著我）?！彼堰@種感覺都編到劇本中，還親自參與設(shè)計(jì)了《死寂》中的一百多個(gè)玩偶。
在迅速確立了恐怖片“教主”地位后，年輕的溫子仁也面臨著和諾蘭相似的問題：個(gè)人風(fēng)格成型，尋求更大的平臺(tái)實(shí)現(xiàn)突破。正好，《速度與激情7》籌拍，連拍了4部系列的華裔導(dǎo)演林詣彬棄導(dǎo)，制片人尼爾?莫里茨想到了溫子仁。
莫里茨認(rèn)為溫子仁善于把握觀眾心理，又懂得成本控制，同時(shí)有非凡的想象力。在“素雞7”中，范?迪塞爾開車連穿3座迪拜高樓，汽車果真飛了起來；一輛接一輛的跑車從飛機(jī)里飛馳而出，從萬米高空極速墜落，這一段是4個(gè)攝像師穿著飛行衣綁上攝像機(jī)一路空降實(shí)拍；保羅爬出即將跌落懸崖的大巴，情景設(shè)定非?！跋^(qū)柯克”，也是溫子仁常用的橋段。
他一直對操縱木偶很著迷?！皩?dǎo)演就是那個(gè)提線的人。把沒有生命的人變得有生命。不過好萊塢就是好萊塢，一旦他們把你放到某個(gè)套子里，你就出不來了?！薄八仉u”之后，是否會(huì)落入商業(yè)大片的窠臼，是那些希望他能保護(hù)品質(zhì)、堅(jiān)持自我的影迷們擔(dān)憂的。
還好，這個(gè)秋天，溫子仁心愛的《招魂2》就要開拍了，這回他將“喚醒觀眾內(nèi)心深處最初的恐懼”。
