90年代末，他走進交通茶館，像是被打了一下，他找到了他的“山頭”。
“一進來這個茶館就興奮了，這里熱氣騰騰的，人員豐富，原封不動就可以畫起出來?！?/span>
有時候，他會請一些茶館里相熟的街坊，到他的畫室當模特。
他在畫室布置了一面跟茶館相仿的老磚墻，模特就躺在茶桌上靈魂出竅，溫情而世俗。
他會指著畫面里的人告訴你，這個棒棒姓甚名誰，每天大概幾點鐘來到茶館……
這種熱騰騰的煙火氣在陳安健的畫里繚繞，有時甚至是傖俗的，但這是生活的本相……
汪曾祺曾經(jīng)寫過那些泡小酒館的人：“我們喝酒的人，就像天上飛的鳥，看見地上有棵樹，總是要停一停的。四川的茶館里停滿了這種鳥。鳥兒們說話也婉轉(zhuǎn)：你個瓜娃兒，啷個好久不來了嗦？”
這座山城，畢竟是抗戰(zhàn)時期當過陪都，四川美院不在成都而在重慶，不在風物優(yōu)美之地，而在碼頭煙囪叢中，黃桷坪整整一條街的所有建筑上，涂鴉像無處不在的爬山虎，爬滿了每個角落，曾是轟動一時的街區(qū)改造工程，引得街區(qū)老大娘跳出來老大的不樂意。悖論般的共融，相安無事的沖突，是黃桷坪的底色。
交通茶館就在這么個地方，半層在地下室，半層在地面之上，可采天光，算是0.5層樓吧。茶館非常破，非常舊，因為這里是最底層、最便宜的喝茶去處，一杯三花只需兩塊五毛，一杯重慶最為普及的下關(guān)沱茶，也不過剛剛漲價到四塊五毛，如果你心疼茶錢，自帶茶葉，到茶館里討瓶開水自泡，所費不過五毛，是真正的平民消費。
從上個世紀末開始，畫家陳安健以這家老茶館作為創(chuàng)作對象，畫了一系列茶館主題的油畫作品，兩年后，聽說這家茶館要拆遷，改建成網(wǎng)吧，他掏錢把這里承包了下來。
“這個做網(wǎng)吧不合適的嘛，老房子有消防隱患，而且老百姓也需要有個喝茶的地方。99年的時候，川美校慶，羅中立把這些老同學喊起回來，我就把老同學請起來喝茶，當時何多苓坐到那個窗子邊邊上，跟我說，‘嗨呀，這個茶館太好了！千萬，把它保留下來，什么都不要變。一塊磚，一塊木料都不要變。只能修補?！?/p>
“我當時就這樣想的，但是從他嘴巴里說出來分量就變了，當時何多苓名氣多大的，有同學的肯定，心頭底氣更足了?！?/p>
他找到茶館所屬的交通運輸局，表示自己愿意出資承包茶館?！拔页鲆话氲馁Y金，以我的名義承包，讓交通運輸局的職工自己經(jīng)營，我不參與經(jīng)營，不分成，他們經(jīng)營起來就沒什么壓力?！彼桓撠熃?jīng)營茶館的老板提了兩個條件：一是時刻要保障老房子的安全，二是不要隨便漲價，保持平民消費，不讓老茶客流失。
如今，交通茶館、胡蹄花和梯坎豆花，已經(jīng)成了黃桷坪的名片，茶客也因此變得多元：攬鏡自照、撅嘴自拍的時髦女孩；在斑駁的茶館老墻上畫碳筆畫的美院學生；把汗衫推到雙乳之上、袒露著肚皮下棋的退休工人；花襯衫禮帽、眼神活泛、大油手里永遠盤著幾塊老玉的文物販子……交通茶館里的老茶鬼從來不會少見多怪。前一陣子，一位外國芭蕾舞者在這個破破爛爛的茶館里做了一場行為藝術(shù)，盛裝在茶桌間跳起經(jīng)典芭蕾，滿座茶客兀自淡定，竟連個試圖湊上去看熱鬧的都沒有。
《茶館系列—自畫像》
川美77的光榮與藩籬
陳安健畢業(yè)于川美，屬于大名鼎鼎的“川美77級”，這是“文革”浩劫結(jié)束后第一代入學的美術(shù)大學生，此前巨大的空當為他們的快速崛起騰開了空間。高小華的《為什么》、程叢林的《1968年某月某日，雪》、王亥的《春》，成為反思“文革”的“傷痕”藝術(shù)扛鼎之作，這之后又有羅中立的《父親》和何多苓的《春風正在蘇醒》。陳安健在班上屬于年齡最小的幾個人之一，對身邊發(fā)生的一切懵懵懂懂。
“他們年齡到了，反應(yīng)過來了，我閱歷不夠，屬于開竅開得比較晚的。”陳安健記得，程叢林畫《1968年某月某日，雪》的時候，他被要求在頭上扎上紗布，扮演畫面中那個傷病員角色。
“我們系同學年齡跨度比較大，20歲左右和30歲左右是兩撥人，程叢林屬于中間，入學的時候二十四五歲，在成都藝校讀了幾年，基本功相對扎實?！碑敃r的同學里很多相當老成，不少是工作了很多年又來讀書的，相形之下，高中一畢業(yè)就直接上了大學的陳安健像個孩子，跟他們甚至有代溝。他跟程叢林最要好，因為年齡差距沒那么大，“我當時對他們的創(chuàng)作意圖不太理解，程叢林當時受到了蘇里科夫《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》的影響，就像高小華的《為什么》受到俄羅斯圖片的影響，羅中立的《父親》受到蘇聯(lián)畫報頭像的影響，這些影響都是正能量的。程叢林絕對是同學里醒（開竅）得比較早的。”
陳安健說，在川美的77、78級中，普遍有一種你追我趕的情態(tài)，同學們都暗中較著勁，但這種較勁是很正向的。學生時代，他喜歡畫風景，畫過一張南川，歪歪倒倒的房子和老橋。前些時他無意中翻到這幅舊畫，吃了一驚?！艾F(xiàn)在看起來畫得多好的，當時我覺得畫得很差，因為有心理陰影，覺得何多苓、程叢林還有大家公認的高小華他們畫得好，我始終畫不過他們?！庇袝r候，畫完一張好畫，比如《煉鋼工人》和《農(nóng)院》，同學們贊，要他請客，他還不信。“他們說畫得好，我也沒意識到，就笑了一下而已?！?/p>
當時對陳安健影響最大的大多是蘇聯(lián)畫家：列賓、蘇里科夫、列維坦、希施金……“這些名字天天念叨起的?！彼欢让詰傧Ｊ┙?，想效法他畫森林，但是這條路卻走不通?！爸車h(huán)境沒造就我，我生活周邊沒得這種根基唦！”他臨了很多希施金的風景，特別是造船圖，造船用的木材靜靜地等待著，前面一條清澈的溪流。俄羅斯的森林沒有遭到破壞，希施金就生活在這樣的風物之中。為了畫森林，陳安健專門去云南茂林深處看樹，發(fā)現(xiàn)都是些亮腳林?！吧蹲咏辛聊_林呢，下面是光禿禿的，上面是林子，沒得灌木，也沒得啥子水?！彼幌滤魅还盐?，漸漸放棄了風景畫。
《茶館系列》
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《茶館系列》
“拿下茶館就是打下了山頭”
畢業(yè)之后，他畫過不少涼山風景和西藏人物，當時風情畫走俏，尤其是藏民題材，在市場上很受歡迎。用陳安健的話說，藏民題材好走一點兒，能給自己“找點兒稀飯錢”。
“藏民大家都在畫，出不到頭。不是一個山頭。羅中立是一個山頭，張曉剛是一個山頭，程叢林是一個山頭，我還是要去找個山頭噻！”他戲言。
直到90年代末，他走進交通茶館，像是被打了一下，他找到了他的“山頭”?！耙贿M來這個茶館就興奮了，這里熱氣騰騰的，人員豐富，這個茶館好容易畫哦，原封不動就可以畫起出來。”
剛起頭的一兩張，葉永青就很喜歡。“葉永青是第一個認可的，我一畫了這個茶館以后他說，‘安健，你這個再畫幾張，在我的會館去辦展覽?！标惏步〉谝粋€個展，就在葉永青的昆明上河會館，賣得很好。
“安健是一位沉默的藝術(shù)家，從不高談闊論和讓無當?shù)奈幕^念糾纏自己。……敘事是簡單的、藏而不露的超寫實手法，濃重的色彩暗合了作者藝術(shù)發(fā)源地——四川油畫批判現(xiàn)實主義和鄉(xiāng)土寫實的傳統(tǒng)文脈與素養(yǎng)。面對茶館人生舞臺般的雜味俱全的俗事世界，陳安健有點像個旁觀者，有非常明顯的客體的角度，外在世界通過他的眼睛走馬燈似的轉(zhuǎn)，旋轉(zhuǎn)出形形色色的人生百態(tài)。欲望、痛苦、歡樂、記憶和想象力都濃縮于這樣一種理性而頹廢的格調(diào)中——一種沒落和熱鬧、冰冷而又濃烈、激情的情懷?！比~永青這樣描述自己的老友，“他是我所認識的藝術(shù)家中最勤奮的人。對藝術(shù)的摯愛和單純的理解使他有別于他人?！?/p>
這種單純時至今日保存完好，有時甚至是一種老天真。他轉(zhuǎn)著骨碌碌的眼珠子，一邊跟我說話，一邊完全不耽誤功夫地往四周看來看去。很快被他看到了有趣的一幕：一個明黃色衣服的女人在抽煙，面有慍色，而她對面的男人擺出了談判和攤牌的樣子，手里拿著的一疊紙，不知道是不是離婚合同。陳安健馬上不動聲色地站起來，用手機拍下這一幕。
《茶館系列—帥》
世俗之中人的溫度
之前他的很多畫面都直接來自茶館。這幾年，他開始擺拍和再創(chuàng)作。莫言獲獎之后他畫的那幅《諾貝爾》，就是茶客戲仿，領(lǐng)頭的茶客用莫言的《豐乳肥臀》遮臉，后面的人手里依次托舉著煙斗茶盞卷毛狗，隊伍末梢，一個好奇的光頭在打量大家，那就是陳安健本人。
有時候，他也會請一些茶館里相熟的街坊，到他的畫室當模特，通常不寫生，依然是照相寫實。他在畫室布置了一面跟茶館相仿的老磚墻，模特就躺在茶桌上靈魂出竅，溫情而世俗。他會指著畫面里的人告訴你，這個棒棒姓甚名誰，每天大概幾點鐘來到茶館；那個獨居的范大爺，原先是哪里的工人，前兩年過年的時候，在家里“走了”，幾天后才被人發(fā)現(xiàn)。他的另一幅《帥》也是以范大爺為中心，范大爺長得喜氣洋洋，一把美髯，確實是很入畫的。這次是范大爺穿的一件T恤衫上印滿了豐乳肥臀，一群茶客戲謔著想去摸?？吹贸?，在寂寞中走向人生終點的范大爺，生前其實是個很熱鬧的人。這種熱騰騰的煙火氣在陳安健的畫里繚繞，有時甚至是傖俗的，但這是生活的本相。就像他畫面里的女性都是上了點年紀，被生活毫不留情地捶打過的樣貌：過度用力地打扮自己，穿著并不適合自己的衣服花枝招展，對生活保持著絕不挑剔的接受度和最高程度的興味。這樣的中年婦女熱烘烘的，令人信任。
一位多年的朋友最了解這位藝術(shù)家，“陳老師對新銳的藝術(shù)流派不隔膜，他只是選擇了最適合自己的風格，他其實是很open的，并不保守?！彼f，剛開始畫茶館系列的時候，周圍朋友也有點意外，沒想到陳老師一畫就是近二十年，而且漸入佳境。
陳安健說自己膽小，小的時候住在七星崗，嘉陵江對岸就是長安兵工廠，兩派武斗，他嚇得要命，但是又忍不住要從窗簾下面偷看。后來在美院附近的工作室，有人從大樓頂上跳樓自殺，他一到晚上要從那棟樓走過就提心吊膽，于是花錢雇了門衛(wèi)大爺，每天畫畫到深夜回家的時候，大爺就來陪他走回家，算是個保鏢。
“一年以后我去看他，他晚上還是叫老大爺送他回家，我問他，都一年了你還不敢自己回家？他說，已經(jīng)不怕了，不過我不好意思把每個月給老大爺?shù)倪@筆錢停了?！迸笥颜f，“陳安健是對錢極度不敏感的人。”
1979年，與程叢林、華堤、張曉剛在川美寢室
地方性與后衛(wèi)
陳丹青在一次川美77級回顧展上看到陳安健的畫，“游目四顧，就看見了陳安健色濃味咸的《茶館》系列，不料這一看，好比酒席間嘗一口當?shù)赝廉a(chǎn)的榨菜，我這才感覺自己分明到了四川。”他并未過度贊譽這些手法明顯趨向傳統(tǒng)的作品，但卻聯(lián)想到了畫家與地方性之間的關(guān)聯(lián)：維米爾一輩子沒有走出他的故鄉(xiāng)，米勒在他的村莊里直畫到老死。
“‘堅持現(xiàn)實主義’之類叫囂余音，偶或聽聞，豈知事物而須堅持者，情形已經(jīng)不妙。怎么辦呢？期刊展覽固然仍是一方地盤，連這地盤也難攀附擠入而竟兀自‘堅持’者，就大約是格外老實迂闊的傻漢，最近給我撞見的四川美院陳安健，正是這樣一位憨人。
“不消說，這批作品觸目地過時、次要、邊緣，畫面平凡晦暗，休想給當代評論話語提供聳動新穎的說法，即便在二十年前，也必淹沒在同代作品中——這些畫既不見武斗現(xiàn)場的戲劇性，也沒有青春主題的詩意：老茶館、老茶具、老茶客，加上‘照相寫實’手法——如此而已。當年由羅中立率先取用的‘照相寫實主義’，在《茶館》系列中熄滅了宣言般的英雄氣息，作者僅以傻瓜機式的快照攝取茶客姿影，同時，以‘照相寫實’忠實而瑣屑的技術(shù)，一五一十描摹著他們的面相與神態(tài)。”
陳丹青轉(zhuǎn)而寫道，陳安健這樣“無可救藥的地方畫家”讓他感慨又感動，在世俗精神盡歸之于宴樂的當下，恰恰是這種貌似不肯變通的地方性，保留下了傳統(tǒng)與民間的血脈。
茶館會不會有一天消失？他不知道，畢竟這里不是梵高的咖啡館和黃房子。他覺得，他得努力畫畫，如果他成為梵高，茶館就保住了。
2018年春天，陳安健會在川美美術(shù)館舉辦他的大型個展，這是一個低調(diào)了20年的藝術(shù)家走出去的一個展覽。他打算同時選出一些小幅作品，直接掛在茶館里，把茶館作為一個分展館，甚至把開幕式也放在這個破破爛爛的茶館里，這里是他的作品直接萌芽和野蠻生長的地方。“接地氣”不是一個修辭手法，他就結(jié)結(jié)實實地長在這塊地里。
到了現(xiàn)在的年紀，他開始悟到，一個畫家能夠畫什么，擅長畫什么，其實都有命定?！叭魏嗡囆g(shù)都有來龍去脈，比方羅中立，他在農(nóng)村待過很長時間，對農(nóng)民有深入的感情。何多苓一直對美女有熱情，同樣畫美女，他要比其他人多那么一點點感覺。我們眼里頭很普通的姑娘，他都能抓住特點畫得很美，這就是他的強項。程叢林有宗教感，我們一起到外頭去寫生，到了康定的折多山，他一上了山頂以后，馬上就說那片雪山像盔甲，古戰(zhàn)場那種感覺。他的認識和普通人不同，出手就不一樣。”創(chuàng)作雖然有時貌似無中生有，但唯一難以篡改的就是創(chuàng)作者的性情。
“茶館這個主題，我可以永遠畫下去，我的根基就在這兒。重慶文化是碼頭文化，有碼頭，有袍哥，有愛喝茶的一群人來來往往。陳丹青說我像維米爾，維米爾活著的時候沒出啥子名氣，他的宣傳手段落后了，可能他這個人不善于經(jīng)營社交圈子，都是莽嘟嘟畫畫的人。畫商來推他的畫，他無動于衷，他還是按到自己的思維來畫。這個說得我多高興的?！标惏步『┑免蛔缘?，身上穿著一條茶館老板娘為他綴補的舊褲子。
茶客在陳安健的交通茶館內(nèi)喝茶下棋、打牌（大食）
